[动态] 2016全国素描艺术大展作品可与西方大师媲美

  北京10月10日讯由中国美术馆主办的 “2016全国素描艺术大展”自9月23日开展以来吸引了来自全国各地的观众来馆参观。十一国庆假期刚刚结束,中国美术馆又迎来了参观高峰,观众们早早就在中国美术馆门口排起长队,等待参观“2016全国素描艺术大展”。


  此次展览由中央美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院、广州美术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院、西安美术学院、天津美术学院、湖北美术学院共同协办。展览汇聚了这9所专业艺术院校的师生素描作品近300件,既展示了9个学院素描教学的传统与特点,也体现了他们在传承与拓展素描语言等方面的成果。展览于10月9日结束。  



  观众们早早就在中国美术馆门口排起长队等待参观



  观众们早早就在中国美术馆门口排起长队等待参观


  前言 关于素描展


  《论语·八佾》中有“绘事后素”的说法,唐代张彦远说“运墨而五色具”。在黑与白、虚与实、疏与密、具象与抽象之间,我们得见古人对客观世界与艺术描绘之间关系的认识与把握。线性审美形式贯穿中国造型艺术的始终,朴素的线描勾勒了物质世界的形质,也蕴涵了主客相融的神韵。


  与东方传统的线描不同,起源于文艺复兴时期的西方传统素描在方式方法上更注重对客观世界的写实性塑造。理性与人文主义精神的影响,使得素描的意义不仅在于构图、设计、图案、意图、光影、轮廓、明暗、结构,更在于由此具有了形而上的精神超越。


  二十世纪初,一批胸怀复兴中国美术理想的艺术家远赴西方学习,归国后从事美术创作和教学,系统地引进西方绘画技法。无论从文化理念还是表现方法上,素描都成为了学习西洋美术的起点与重点。


  任何一种技法,其背后总有特定文化的支撑。西方的素描经过中国艺术家的理解与再造,便融入了中国文化的意蕴。以徐悲鸿、林风眠、刘海粟、吴作人、刘开渠、滑田友、王临乙、秦宣夫等为代表的留欧艺术家,通过对从古希腊、文艺复兴到古典主义、浪漫主义以及现实主义的造型艺术的学习与研究,深刻地吸收了达芬奇、米开朗基罗、伦勃朗、安格尔、康勃夫、门采尔等大师的素描艺术精髓,运用于创作与教学中。素描开始对中国固有的造型观和造型方式发生影响,为中国现代美术的“中西合璧”奠定了坚实的基础,也为处于世纪之交的中国美术融入西方美学观和艺术表现形式开辟了新径。


  从此,素描超越了方式方法的概念,成为西学东渐的重要内容。它的背后隐含着关于中与西的文化选择与融合等复杂的问题。中国画改良,油画民族化的艺术问题由此生发。


  新中国以来,素描成为美术教学的基础课和美术创作的基本功。从这一时期留存的作品来看,画家们的实践鲜明地显示着来自西方的影响。从20世纪50年代开始,国家向苏联派出一批留学生,他们在涅瓦河畔接受了苏俄的美术教育。马克西莫夫油画训练班的举办也扩大了苏派素描在中国高等美术教育中的影响。


  改革开放以后,随着美术新思潮的兴起,素描艺术的意义与作用也发生了很大转变。八十年代以来,当代艺术的崛起使得素描艺术面临新的挑战,一方面,在装置艺术、观念艺术的冲击下,愈来愈多的年青人忽略了素描造型基础的作用,把目光投向了以观念为主的表现形式。基本功、造型愈显边缘化,素描逐渐失去了往昔的重要地位。另一方面,我们也看到,一大批青年艺术家用独特的视角和方式拓宽素描艺术的边界,他们转变传统意义上的素描观念,突出反映在素描与不同画种的关系上——油画专业重明暗色调,雕塑专业重空间结构,中国画专业重线条表现,设计专业重装饰构成,版画专业重黑白对比等等。表现主义、立体主义、超级写实等流派的现代理念渗透到素描中,一个开放的当代美术教育在素描的影响中呈现。


  由此,“素描教学如何展开”,“如何通过对素描艺术本质的学习传承人类文明,并在当代文化语境中使素描展示新的艺术生命价值”等成为了新时期的新问题。为此中国美术馆组织“2016全国素描艺术大展”,一方面是为了回溯中国现代素描艺术发展的历程,特别是结合专业美术院校素描教学和发展历程,彰显素描艺术在不同历史时期的不同特点和作用;另一方面,通过对素描艺术历史的研究、梳理与展示,为今日艺术创作、美术教育的方向提供借鉴与启发。


  此次展览中国美术馆邀请了中央美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院、西安美术学院、鲁迅美术学院、湖北美术学院、天津美术学院、广州美术学院、四川美术学院9所专业美术院校的师生进行素描创作,既展示了每个学院素描教学的传统与特点,也体现了他们在传承与拓展素描语言等方面的成果。中国美术馆组织与策划素描大展,体现了我们积极践行国家美术馆文化使命与职责的宗旨,除了观照那些吸引人的、光鲜的艺术,我们也把目光投向孕育和生产这些艺术的基础教学,由此形成对整个中国当代美术系统的引导与影响。


  由于展览的组织与策划适逢暑期放假,各个学院为了保证展览的顺利实施,加班加点,严格遴选作品,全力配合中国美术馆的工作,在此我谨代表中国美术馆向为展览付出辛苦劳动的同仁们表示衷心的感谢。


  中国美术馆馆长


  吴为山


  【中央美术学院作品欣赏】



  靳尚谊 《拄棍的老人王大爷》 72cm×57cm 纸本铅笔 1955年 中央美术学院



  王式廓 《边区农民》 32.4cm×25.6cm 纸本炭笔 1940年 中央美术学院



  冯法祀《捉虱子素描创作稿之2》 78cm×55.2cm 纸本木炭笔 1979年 中央美术学院



  朱乃正《维纳斯石膏像》 73.5cm×40cm 纸本铅笔 1955年 中央美术学院



  曹春生 《人体素描(一)》 160cm×100cm 纸本炭笔 1964年 中央美术学院



  钱绍武 《女肖像》 39cm×54cm 纸本炭笔 1979年 中央美术学院



  冯梦波 《静物》 78cm×82cm 纸本铅笔 1988年 中央美术学院



  芦鹏《双人体》 105cm×70.8cm 纸本色粉 2012年11月 中央美术学院



  张伟《女人体》 整开 纸本炭笔 1996年 中央美术学院



  周栋 《男人体》 120cm×200cm 纸本综合材料 2007年 中央美术学院



  石若宜《素描静物》 120cm×90cm 纸本铅笔 2014年 中央美术学院


  【中国美术学院作品欣赏】



  黄宾虹 《黄山写生稿(之一)》 20.5×40cm 1945年 中国美术学院



  黄宾虹 《黄山写生稿(之二)》 20.5×40cm 1945年 中国美术学院



  黄宾虹 《黄山写生稿(之三)》 20.5×40cm 1945年 中国美术学院



  黄宾虹 《黄山写生稿(之四)》 20.5×40cm 1945年 中国美术学院



  黄宾虹 《黄山写生稿(之五)》 20.5×40cm 1945年 中国美术学院



  黄宾虹 《黄山写生稿(之六)》 20.5×40cm 1945年 中国美术学院



  全山石 《老渔夫》 76×54.5cm 纸铅 1955年 中国美术学院



  全山石 《站立低着头的男人体》 75×51cm 纸铅 1957年 中国美术学院



  林海钟 《贵州写生稿(之二)》 28×39cm 2015年纸本水墨 中国美术学院



  曹晓阳 《二十四节气立春》 120×80cm 2008年 中国美术学院


  【清华大学美术学院作品欣赏】



  王宏剑《男人体素描》 108cm×78cm 纸本铅笔 2000年 清华大学美术学院



  杜大恺《人体速写》 34×25cm 纸本铅笔 2006年 清华大学美术学院



  朱冠羽 《打字机》78.5×54.5cm 纸本铅笔 清华大学美术学院



  杨子文 《油瓶的记忆》 109×79cm 综合材料 清华大学美术学院



  张艺馨 《混乱金属》108×77cm 色粉笔 清华大学美术学院



  龚婧月 《错位》 105×75cm 铅笔水彩 清华大学美术学院


  【广州美术学院作品欣赏】



  刘其敏 《高速》 72×47cm 素描 1991年 广州美术学院



  郭绍纲 《仰卧着的男子全裸》 85×62cm 年代不详 广州美术学院



  马文西 《素描作品》 79×54cm 纸本素描 年代不详 广州美术学院



  <, FONT size=3>黄一山《错位》 48×64cm 纸本铅笔丙烯 2012年 广州美术学院



  钟雯丹 《女人体》 79×52cm 纸本素描 2005年 广州美术学院



  洛鹏 《人体》 79×109cm 素描 2003年 广州美术学院


  【四川美术学院作品欣赏】



  冯星平 《马赛石膏头像》 53×76cm 纸本铅笔 1984年4月 四川美术学院


  



  庞茂琨《华之韵》 102×102cm 纸本色粉 2014年 四川美术学院



  康益 《农民工艺术家——田棒棒》 53×76cm 纸本铅笔 2007年 四川美术学院



  李中辉 《一个无尽的传说》 78.1×108.6cm 纸本铅笔 2016年6月 四川美术学院



  史文静 《双人体写生》 108×76cm 纸本铅笔 2014年7月 四川美术学院



  梁益君 《人体写生》 53×76cm 纸本铅笔 1982年 四川美术学院


  【鲁迅美术学院作品欣赏】



  李志宇《躯干》 107×75cm 铅笔 1996年 鲁迅美术学院



  邱洪峰 《风景素描》 190×110cm 铅笔、炭笔素描 2005年 鲁迅美术学院



  于艾君 《这代表一个时代》 161×277cm 碳笔、铅笔等 2008年 鲁迅美术学院



  张贯一 《夏日的午睡》 160×80cm 铅笔 2004年 鲁迅美术学院



  邱国光 《风景1》 110×80cm 炭笔、铅笔等 2009年 鲁迅美术学院



  李莹 《课堂习作》 108×78cm 炭笔、铅笔等 2002年 鲁迅美术学院


  【西安美术学院作品欣赏】



  武永年 《莫里哀石膏胸像》 48×64cm 纸本铅笔 1955年 西安美术学院



  王天德 《男人体 》 132×69cm 纸本木炭 1984年 西安美术学院



  刘健健 《人体》 39×27cm 纸本索斯 2016年 西安美术学院



  李宁 《男人体 》21×29cm 纸本索斯 2016年 西安美术学院



  贺荣 《半身肖像》 100×70cm 纸本索斯 2013年 西安美术学院



  覃超《别拍》25×25cm 布面黑白颜料 年代不详 西安美术学院


  【天津美术学院作品欣赏】



  蔡锦《梨子1》 50×70cm 纸本圆珠笔 2015年 天津美术学院



  蔡锦《梨子2》 50×70cm 纸本圆珠笔 2015年 天津美术学院



  孔千《男肖像》40×28cm 铅笔、纸 1988年 天津美术学院



  曹春生《女人体素描》39×54.3cm 纸本、铅笔 1983年 天津美术学院



  侯静琦 《生活素描系列》之二 39×54.3cm 纸本 2015年 天津美术学院



  宫占雷 《静物》 78×54cm 纸本钢笔 2014年 天津美术学院


  【湖北美术学院作品欣赏】



  杨立光 《穿大衣老人像》 39×51cm 素描1950年 湖北美术学院



  刘依闻 《肖像写生一》 39×27cm 素描 1982年 湖北美术学院



  耿天梦 《浮雕石膏写生》 52×38cm 素描 2015年 湖北美术学院



  吴开炜 《拥抱》 39×40cm 素描 2015年 湖北美术学院



  徐文涛 《静物》 53×38cm 素描 2016年 湖北美术学院



  黄海蓉 《体积》 76×102cm 素描 2002年 湖北美术学院


   


  【展览信息】



  2016全国素描艺术大展


  以上内容转载自互联网,并不代表本站赞同其观点和对其真实性负责。

国画鉴定or国画名作

[动态] 佳士得春拍预展 藏家对当代艺术依然很谨慎(图)

[动态] “彩虹之上”美术作品展6月3日在合肥开展

[动态] 盛世丹青“国草杯”观澜湖迎春书画展海口启幕

[动态] 中国书画名家七人作品展广西桂林开展

张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师,无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。

张大千(1899年5月10日-1983年4月2日)

近现代中国绘画大师,世界文化名人。其画作浓厚的乡土气息,纯朴的农民意识和天真浪漫的童心,富有余味的诗意,是齐白石艺术的内在生命。

齐白石(1864年1月1日─1957年9月16日)

擅画山水,为山水画一代宗师。六岁时,临摹家藏的沈庭瑞(樗崖)山水册,精研传统与关注写生齐头并进,他的现代山水画早年受“新安画派”影响。

黄宾虹(1865-1955),近现代画家、学者。