[理论] 绘画闪耀着智慧的光泽


  胡寿荣 紫艳 设色纸本画心 50.9×50.7cm 2014年作


  绘画不像做文章那样一板一眼、咬文嚼字,编章结构要求有条不紊。简单地说,只要我们用笔在一张白纸上涂涂抹抹便可称之为画画了。这样说好像粗俗了点,然而,这一涂涂抹抹却自然而然地印证了人的心迹,它触发视觉引来内在情感的综合体验。


  绘画是视觉艺术,一种由审美知觉派生的人智性的劳动,它是画家的理想感情的具体化,客观化。它由人的眼、脑、手的互动,促进审美节奏并逐步得到印证,这个过程直觉效应是首位的,内心体验则担负着创造性本能的力度和自我挑战。


  绘画既然表述为人的智性,有时代的镜子之说,何不用来反映和我们生息相关的有实际意义的文化趋势呢?绘画作为视觉艺术,眼睛则誉为心灵之窗。人们依靠眼力天生的敏感(开启认识的钥匙),物体实在的外观形象,通过感官而进入知觉,也就是说,直觉的激活引起内在情志生发的视觉美的旨趣节节增强或升华。在我们进行绘画制作过程中,这种现象一次又一次或是朦胧或是清晰的呈现,为艺术创作提供机遇,激发丰富的想象力。


  根据宣纸的性能,可做个简单的实验;敷有浓墨的毛笔在洁白的纸上涂上墨团,随之滴上清水,由于水的作用,墨团开始晕化,或浓或淡,步步扩展,妙趣横生。我们的视觉也在随之移动,心灵也不再沉睡了。这个过程可否称之为由感觉到绘画知觉的流程呢?外部的协调,内部的和谐,这两方面都包含着人的情感和智性的特质。然而在纯技法程式中,过分地追求技术上的娴熟,自然、纯真的情感则被抛在脑后了。从外表上看,程式化作画也有始有终,问题在于他不承载画家的表现力(自我价值),也没有明朗的精神信息,因之,总免不了贫乏无味,充其量也只表示一种图解性质而已。


  一个好心人问我:绘画是否比大自然更美妙?这点我说不准。绘画表示为人的洞察力、心力、想象力。我赞许绘画,是因为它闪耀着人类智慧的光辉,又呈现让人赞叹的赏心悦目的思想境界。大自然永远是宏伟的。它的客观实在性有着不可替代的、显著的、最有力的因素。绘画是由精神派生的,自然则是物质的本源。


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张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师,无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。

张大千(1899年5月10日-1983年4月2日)

近现代中国绘画大师,世界文化名人。其画作浓厚的乡土气息,纯朴的农民意识和天真浪漫的童心,富有余味的诗意,是齐白石艺术的内在生命。

齐白石(1864年1月1日─1957年9月16日)

擅画山水,为山水画一代宗师。六岁时,临摹家藏的沈庭瑞(樗崖)山水册,精研传统与关注写生齐头并进,他的现代山水画早年受“新安画派”影响。

黄宾虹(1865-1955),近现代画家、学者。